Am 19. April wurde das sechste Album „Searching For Solace“ der Band The Ghost Inside veröffentlicht, gefolgt von der LP/CD-Veröffentlichung am 7. Juni. Das Album besteht aus elf Songs mit einer Gesamtspielzeit von 37 Minuten und 14 Sekunden.
Der Eröffnungstrack „Going Under“ zeichnet sich durch den charakteristischen Metalcore-Stil der Band aus, der von sauberen Gesangspassagen und wütendem Growling geprägt ist. Die Lyrics des Songs befassen sich mit dem inneren Kampf gegen dunkle Gedanken und Emotionen sowie der Angst vor dem Versinken darin. Sie thematisieren die Herausforderungen von Unsicherheit, Selbstzweifeln und inneren Konflikten sowie die Suche nach Rettung und Erlösung inmitten der Dunkelheit. Trotz der Verzweiflung drückt der Song auch Hoffnung aus und appelliert an Unterstützung und Beistand, um nicht in den Abgrund zu fallen.
„Death Grip“ ist der zweite Track auf dem Album und beeindruckt mit einem interessanten Einstieg, der Aufmerksamkeit erregt. Die Breaks sind geschickt platziert und das dröhnende Schlagzeug verleiht dem Song eine kraftvolle Dynamik. Die Lyrics von „Death Grip“ zeigen eine entschlossene Haltung gegenüber dem Tod und den Herausforderungen des Lebens. Sie betonen die Stärke und Entschlossenheit, sich dem Unvermeidlichen zu stellen, ohne Angst davor zu haben. Der Text unterstreicht die Idee, dass Mut und Risikobereitschaft belohnt werden und dass man sich nicht von der Angst vor dem Unbekannten beherrschen lassen sollte. Trotz der Schwierigkeiten und des Schmerzes zeigt der Song eine kämpferische Einstellung und die Bereitschaft, sich dem Schicksal zu stellen, ohne dabei aufzugeben. Eine positive Grundhaltung, die The Ghost Inside hier vermittelt.
„Light Years“ ist der dritte Track auf dem Album und fällt besonders durch die melodische Gitarrenarbeit auf, die dem Song eine einprägsame Melodie verleiht. Die Lyrics handeln von einem Gefühl der Entfremdung und des Verlorenseins, das trotz der Nähe zur Lösung bestehen bleibt. Der Text beschreibt das Gefühl, gefangen und allein zu sein, ohne Hoffnung auf Rettung. Trotz der Anstrengungen und des Willens, voranzukommen, scheint die Erlösung unerreichbar zu sein. Es wird die Frustration und Erschöpfung ausgedrückt, die mit dem Gefühl verbunden sind, im Kreis zu laufen und nirgendwohin zu gelangen. Trotz der Belastung und der Unsicherheit bleibt jedoch die Hoffnung auf eine Veränderung und einen Ausweg bestehen.
„Secret“ tritt als der vierte Track auf und beginnt mit einem melodiösen Einstieg und klarem Gesang, bevor er in wildes Growling übergeht. Obwohl der Song auf einem hohen Niveau bleibt, gelingt es ihm nicht vollständig, mich zu fesseln. Die Lyrics behandeln das Thema Frustration und das Gefühl des Missverstanden-Werdens, vor allem in den Phasen persönlicher Veränderungen und des Wachstums. Sie reflektieren den Kampf, sich auszudrücken und missverstanden zu werden, während man das Verlangen nach Verständnis und Akzeptanz hegt. Trotz der Hindernisse bleibt ein Funke Hoffnung auf Verbindung und Anerkennung bestehen.
„Split„, als fünfter Track, beginnt ebenfalls mit einem sanften Gitarrenspiel, das dem Song eine einzigartige Atmosphäre verleiht. Die Lyrics behandeln das Thema Paranoia und die Angst vor dem Verlust der Realität. Sie zeigen, wie eine Person sich von unsichtbaren Feinden bedroht fühlt und dennoch entschlossen ist, ihre geistige Gesundheit zu verteidigen. Trotz Dunkelheit und Unsicherheit kämpft sie weiter, um ihre eigene Realität zu bewahren. Die Wiederholung des Gitarrenspiels verstärkt die düstere Stimmung des Songs und trägt zur eindringlichen Atmosphäre bei.
Track sechs, „Wash It Away„, thematisiert das Verlangen nach Veränderung und den Wunsch, aus der Routine auszubrechen. Die Lyrics reflektieren die Frustration und Unzufriedenheit, die entstehen, wenn man in einer endlosen Schleife gefangen ist und sich vor der Zukunft fürchtet. Dennoch betonen sie die Hoffnung auf einen Neuanfang und die Möglichkeit, die Vergangenheit loszulassen. Der Song ermutigt dazu, sich den Herausforderungen zu stellen und sie wie einen reinigenden Regen wegzuwaschen, um Platz für Neues zu schaffen. Obwohl der Song solide ist, fehlt ihm möglicherweise das gewisse Etwas, um wirklich herausragend zu sein.
Track sieben, „Cityscapes„, präsentiert einen sehr melodischen und fast schon melancholischen Einstieg, der einen Kontrast zur Härte des Metalcore darstellt. Die Lyrics behandeln die Herausforderungen und den Kampf, der mit dem Leben in einer Großstadt verbunden ist. Sie drücken aus, wie die Stadtlichter die einzige Hoffnung und der einzige Traum sind, an den man glaubt. Der Song reflektiert die Dualität von Hoffnung und Verlust, von Licht und Dunkelheit, die das Leben in der Stadt prägen. Trotz der Herausforderungen ermutigt er dazu, die eigenen Stärken und Entschlossenheit zu bewahren und sich an die guten Erinnerungen zu klammern.
Track acht, „Earn It„, behandelt die Bereitschaft, Herausforderungen anzunehmen und den Preis für Erfolg zu zahlen. Die Lyrics reflektieren, dass Veränderung oft mit Schmerz verbunden ist, aber dass es notwendig ist, durch diese Hindernisse zu kämpfen, um seine Ziele zu erreichen. Der Text drückt aus, dass man den Ängsten ins Auge sehen und den Mut finden muss, sich den Herausforderungen zu stellen. Trotz der Schwierigkeiten sollte man entschlossen seinen eigenen Weg gehen und sich nicht von Rückschlägen entmutigen lassen. Es wird betont, dass Erfolg hart erarbeitet werden muss und dass man bereit sein muss, alles zu geben, um seine Ziele zu erreichen. Ein solider Metalcore-Song, der die typische Energie und Entschlossenheit der Band widerspiegelt.
Track neun, „Wrath„, setzt das Muster des Metalcore fort. Obwohl der Song gut ist, fehlt ihm vielleicht etwas, um wirklich im Gedächtnis zu bleiben. Dennoch eignet er sich perfekt zum Headbangen, auch wenn ich persönlich dazu nicht neige. Die Lyrics von „Wrath“ thematisieren Verrat und Rache. Sie beschreiben, wie es sich anfühlt, verraten zu werden und wie man mit Wut und Schmerz umgeht. Der Song betont, dass es Konsequenzen gibt, wenn man sich über das Schicksal anderer erhebt und wie wichtig es ist, sich gegen Ungerechtigkeit zu wehren und die Kontrolle über sein eigenes Schicksal zu behalten. Auch hier überzeugt der Text mit einer starken Botschaft.
Track zehn, „Reckoning„, ist der vorletzte Song des Albums und behandelt das Thema einer bevorstehenden Abrechnung oder Konfrontation. Der Text beschreibt eine bedrohliche Situation, die sich unaufhaltsam anbahnt und alles in ihrem Weg zu zerstören droht. Es geht um den Moment, in dem der Jäger zum Gejagten wird und die Frage, wer nachgeben wird. Der Text drückt aus, wie die Vergangenheit einen einholt und den Drang verstärkt, sich der Konfrontation zu stellen. Letztendlich betont er die Wichtigkeit, sich den Herausforderungen zu stellen und sich nicht vor der eigenen Niederlage zu verstecken. Die Texte auf diesem Album verdienen Anerkennung für ihre Tiefe und Kraft und sie sind definitiv ein wichtiger Bestandteil des Gesamterlebnisses.
Der letzte Track des Albums, „Breathless„, feiert die Intensität und Schönheit des Lebens. Der Text betont die Bedeutung, jedem Moment zu folgen, wohin auch immer das Herz uns führt und jeden Augenblick in vollen Zügen zu genießen. Der Song drückt die Wertschätzung für das Leben und die Liebe aus und erinnert daran, wie wichtig es ist, das Leben in vollen Zügen zu leben und die kostbaren Augenblicke zu schätzen, während man gleichzeitig die Erinnerung an sie bewahrt. Textlich tiefgründig und emotional, bildet dieser Song einen passenden Abschluss für das Album.
Fazit:
Das Fazit zum Album von The Ghost Inside ist zwiespältig. Musikalisch bietet die Band solide Metalcore-Klänge, die den Erwartungen entsprechen, aber vielleicht nicht unbedingt herausragend sind. Doch es ist Metalcore und in diesem Genre stehen andere Aspekte oft im Vordergrund als eingängige Melodien. Die Band liefert das, was man erwartet: kraftvolle Growls, vereinzelt cleaner Gesang und druckvolle Instrumente.
Wo die Band jedoch wirklich punktet, sind die Texte. Sie sind vielseitig, tiefgründig und transportieren eine klare Botschaft. Hier zeigt sich, dass es nicht nur um den Sound geht. Die Texte verleihen den Songs eine zusätzliche Tiefe und Bedeutung, die das Hörerlebnis bereichern. Insgesamt ist das Album also Metalcore mit guten Texten – eine gelungene Kombination, die Fans des Genres sicherlich zu schätzen wissen.
Die Tournee „For Solace“ von Ghost Inside beginnt am 18. Oktober im Le Bataclan in Paris, Frankreich und erstreckt sich über drei Wochen mit Auftritten in verschiedenen europäischen Städten. Wer die Band also live erleben will, hat an folgenden Terminen die Möglichkeit.
Oktober 2024 – Paris, Le Bataclan (Frankreich)
Oktober 2024 – Wiesbaden, Schlachthof (Deutschland)
Oktober 2024 – Brüssel, AB (Belgien)
Oktober 2024 – Hannover, Capitol (Deutschland)
Oktober 2024 – Hamburg, Grosse Freiheit 36 (Deutschland)
Oktober 2024 – Berlin, Huxley’s Neue Welt (Deutschland)
Oktober 2024 – Köln, Palladium (Deutschland)
Oktober 2024 – Tilburg, 013 (Niederlande)
Oktober 2024 – Leipzig, Felsenkeller (Deutschland)
Oktober 2024 – Wien, Gasometer (Österreich)
November 2024 – Mailand, Live Club (Italien)
November 2024 – München, Muffathalle (Deutschland)
November 2024 – Zürich, Volkshaus (Schweiz)
November 2024 – Barcelona, Razzmatazz (Spanien)
November 2024 – Madrid, La Riviera (Spanien)
Geschrieben von Mia Lada-Klein